和冷靜的玻璃立面形成反差。形成反差的是在中央三角區(qū)兩側對稱的漸變的紅色書架，象征著人內(nèi)心熊熊的理想烈火。樓梯間藏在烈火里面，你拾階而上，日光從三角形天窗灑落在你頭上，默默注視著你不斷高漲的欲望和雄心。這是Bigblue前的一曲冰與火之歌，最初的設計最后變成一個實踐的預言——即天涯書局這個400多㎡的玻璃盒子，在疫情中設計、在疫情嚴控中建造，我們都知道理解其中的難，也明白了克服困難的樂觀的意義。它隱藏在沙灘邊的樹林里，謙虛冷靜但強大地面對著大海。它是一個人類小小的文化宣言：不要溫順馴服地走進那廣闊的藍色，白晝將盡，內(nèi)心咆哮燃燒。

我的畢業(yè)創(chuàng)作和霧霾有關。3件作品是吹制和冷加工工藝的結合，剩下的4件作品，我在玻璃球里邊用激光雕刻出城市的形狀，用噴砂和漸變的效果來表現(xiàn)霧霾，探討環(huán)境對人的影響。
根據(jù)微博上一些網(wǎng)友探店的實拍圖，湊近一點（很近）看這塊玻璃的漸變過渡處，可以依稀地看到玻璃的上有一層細密的顆粒鍍膜，并且顆粒的排布從上往下越來越稀疏。
一加?9?Pro閃銀通過全新的漫反射漸變工藝，看上去既有金屬的質感和典雅，也有玻璃的通透和絢爛，帶來兩者不同的質感和觀感上的表現(xiàn)，盡顯高端氣質。這樣的組合型設計在現(xiàn)階段的智能手機市場中可謂是獨一份的存在。
因為與不同設計師合作，在“使用玻璃”這一固定條件下，設計師們展開了天馬行空的想象力，運用不同形狀的交織和重疊的彩色線條來重新演繹玻璃的純凈度和透明度，加之GlasItalia極高的玻璃制作工藝，所制作出來的產(chǎn)品帶有瑰麗多變的色彩和流動漸變的紋理，且風格各異，賦予玻璃更加靈動的藝術氣質。
展覽現(xiàn)場，來自世界各地的藝術家的作品使玻璃材料展現(xiàn)出令人驚嘆的藝術探索。玻璃工藝隨著技術的發(fā)展而不斷開拓出新的表現(xiàn)形式，冷加工、窯鑄、燈工、吹制等諸多工藝賦予玻璃藝術以豐富的面貌，展廳中玻璃幻化成飄過山川的風、自然界中的生靈、靜謐的思考者、日常的生活用品、幾何光影的折射……這些多彩、華麗、深邃、抽象、浪漫的玻璃藝術品在青島市美術館穹頂之下的羅馬展廳中，被精心陳列在或是天光或是射燈的光影環(huán)境中，展品流暢的線條、自在的折面透過光影漸變，引發(fā)出觀眾對玻璃藝術無限的思索，也反映出藝術家以玻璃為媒介對工藝的打磨、對當下生活的觀照、對人生哲學的思索和對歷史文化的表達。